Concepten

Waarom een Concept?

Logisch, zul je denken, dat je een concept maakt voordat je een fotoserie maakt. Toch wordt lang niet altijd een concept gemaakt voordat de fotoshoot plaats vindt. Er is wel klein ideetje, bijvoorbeeld: ‘Laten we naar het strand gaan’, ‘ Ik wil iets doen met groot haar’, ‘Die jurk die ik heb, daar kunnen we  wel een shoot mee doen’, etc. Of er wordt een moodboard gemaakt zonder uitleg.

Belangrijk aan het maken van een concept is, dat het team weet wat er gaat gebeuren. Iedereen zal nagenoeg hetzelfde beeld hebben van hoe de serie eruit komt te zien. Dit is natuurlijk wel afhankelijk hoe strak je het concept hebt uitgedacht. Is er nog ruimte voor persoonlijke inbreng van model, make-up en (hair)stylist of heb je alles al voor hen uitgedacht en hoeven zij het alleen maar uit te voeren? Het is bij mij afhankelijk van het idee, het doel van de serie en de klant of doelgroep. Het ene concept leent zich voor meer vrijheid voor ideeën van het team dan het andere.

In mijn ontwikkeling merk ik dat een concept steeds belangrijker wordt. De concepten die ik uitwerk worden steeds uitgebreider. Het biedt mij een houvast van wat ik voor ogen heb. Het biedt ook duidelijkheid voor het team. Waarom ik werk met een concept kan overkomen dat ik stylistisch te werk ga. In zekere zin is dat ook zo. Ik weet wat ik wil maken, wat ik voor ogen heb. Persoonlijke inbreng van het team vind ik belangrijk, tot op zekere hoogte. Veel afwijken van het concept zal niet gebeuren. Dit werkt voor mij. Hierdoor wordt het resultaat zoals ik voor ogen heb. Toch vind ik het daarbij belangrijk dat binnen de lijnen van het concept de spontaniteit niet verloren mag gaan. Aanwijzingen als: ‘linkervoet 2 cm naar voren’ en ‘hand net iets hoger’, zul je van mij niet te horen krijgen. Dat haalt alle dynamiek uit de foto’s. Een model stuur ik veel liever aan door middel van gevoelens en emoties aan te geven die in een bepaalde setting passen. Het model kan zich zo goed inleven in het concept en dat zie je terug in de serie.

Hoe werk ik een concept uit?

Ik vind het prettig om te werken met een verhaallijn. Verhaallijnen kunnen ontstaan uit inspiratie die ik haal uit geschiedenis, documentaires, boeken, maar ook uit het dagelijks leven en de ervaringen die ik heb opgedaan. Hoe klein het iets ook is waaruit ik mijn inspiratie haal, ik bedenk er altijd een verhaal om heen. Door middel van een verhaal is het gemakkelijk uit te leggen wat je graag wilt in de serie en hoe deze eruit moet komen te zien. Hierbij zoek ik dan beelden die mijn verhaal ondersteunen. Dit vormt zich tot een moodboard. Ook bedenk ik wat ik met haar, make-up en styling wil. Daarbij vind ik het belangrijk om gebruik te maken van de expertise van de (hair)stylist en make-up artist.

Vaak werk ik op locatie. Ik zoek de juiste locatie bij het concept. Deze bezoek ik eerst voordat de shoot plaatsvindt. Ik maak tijdens dit bezoek foto’s die ik vervolgens opstuur naar het team, zodat ze een nog duidelijker beeld krijgen wat ik voor ogen heb.

Soms maak ik nog een storyboard. Bij uitgebreide concepten is dit nodig. Er is een bepaalde tijd waarin je de serie voltooid moet hebben en schema van wat wanneer gaat gebeuren biedt daar veel steun bij. Hierin moet je wel flexibel zijn, het is een ondersteuning, niet een doel. Wanneer je bij een bepaalde kledingset langer de tijd nodig hebt, betekent dat je ergens anders minder tijd hebt. Bij eenvoudigere concepten is dit niet nodig, dan is het voldoende om de tijd die je in totaal hebt goed in de gaten te houden.